元曲:
元曲的產生,跟詞有異曲同工之妙。由於宋、元兩朝,胡、漢文化的交流,因此原來的宋詞的格律,也無法因應日益增多的胡樂,大致上來說,由於唐代雖然有許多的外來文化,但畢竟還是屬於漢民族政權,但是到了金人、元人長期入主中原,其與漢民族的文化差異,更甚五胡亂華與五代十國之時,所以對於文化的衝擊也就更大了。

左岸沉思(石明謹) 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


我們來看看朱淑真的<傷春>:
「閣淚拋詩卷,無聊酒獨親,客情方惜別,心是已傷春。
柳暗輕籠日,飛花半掩塵,鶯聲驚蝶夢,喚起舊愁新。」

左岸沉思(石明謹) 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


一談到李清照,我們不得不說,她是史上第一女詞人。但是史上第一的女詩人,也一樣出現在宋朝,也就是朱淑真。談到宋代文學的發展,總不免要將這兩人放在一起談。李清照的故事我們聽得多了,但是朱淑真是何許人也??我們都知道李清照嫁給趙明誠,一時傳為佳話。可是朱淑真自小就才華洋溢,卻在媒妁之言下,嫁給了一個在縣衙工作的小吏。她這老公不僅是官小位卑,而且沒有什麼墨水,更別提才華與大志。像朱淑真這樣的大才女,嫁給這般庸俗之輩,可以說是一種遺憾。
雖然朱淑真沒有經歷過像李清照那樣的生離死別,可是對她而言,這樣的婚姻生活,對她而言可說非常痛苦。朱淑真除了寫詩之外,她也寫詞,她本身善於音律,也精通詞牌。朱淑真更有一手好丹青,擅於繪畫,山水花卉,無一不精。只可惜朱淑真空有一身才華,她的丈夫卻是庸俗之輩,不懂得欣賞。對這樣的奇女子而言,真是情何以堪。

左岸沉思(石明謹) 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


范成大,是與陸游齊名的南宋愛國詩人,可是相對於陸游,范成大有截然不同的風格!雖然說,范成大也經常在詩中流露出愛國思想,但是范成大的詩,被歸類為田園詩,非常有田園味,是宋詩之中少數的田園詩人。提到田園詩,我們總是會想到陶淵明或是王維等人,可是,范成大卻是第一位有系統的寫田園詩的詩人,他寫過四時田園雜興六十首,是首先發展大量田園詩的詩人,其實除了四時田園雜興六十首之外,范成大大部分的詩作,也脫離不了田園味。
范成大雖然寫了大量的田園詩,但是所謂這裡所謂的田園詩,卻與前人之作大異其趣,歷代的田園詩,大多是詩人隱逸之作,范成大的田園詩,卻充滿了真實樸素的鄉村味道,我認為范成大是第一個真正寫鄉村生活的詩人。我們首先來看范成大的<碧瓦>:

左岸沉思(石明謹) 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


白頭一騷千古恨 淺談春望
提起杜甫,大概第一個聯想到的,便是春望這首詩了。

左岸沉思(石明謹) 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


一提起元好問,大家第一個想起的,想必就是他的雁丘詞。
問世間,情為何物,直教人生死相許。
天南地北雙飛客,老翅幾回寒暑。

左岸沉思(石明謹) 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


今天要跟大家聊一個有趣的東西----六言詩。我們知道五言詩的發展,大概到了東漢末年已然成型。雖然後來曹氏父子,也寫了不少四言詩,可是基本上,漢之後五言詩是主流。五言詩的前身是四言詩,那大家可能會問,到了唐代大盛的七言詩,是直接由五言詩演變而來嗎?三言詩、四言詩、五言詩、七言詩我們都讀過,那六言詩呢?大家恐怕很少讀吧。其實,我們可以在宋詞跟元曲裏找到六言詩的蹤跡。但是大家可能不知道,其實六言詩一直都存在著:從魏晉一直到民國;包括李白、杜甫、蘇軾、王安石等人,都有很多六言詩的作品。大家都知道元代馬致遠的天淨沙吧:「枯藤老樹昏鴉,小橋流水平沙,古道西風瘦馬,夕陽西下,斷腸人在天涯。」其實早在初唐時,有一位詩人叫韋元旦就寫過一首叫雪梅的六言詩:「古木寒鴉山徑,小橋流水人家。昨夜前村深雪,陽春又到梅花。」前面兩句是不是跟馬致遠的天淨沙很像呢?不管馬致遠是不是抄來的,總之在宋詞與元曲,受到不少六言詩的影響是不爭的事實。
最早的六言詩,出現在什麼時候?六言詩真正有大量的作品產生,是在建安七子時期。也就是說,在七言詩還沒有成型以前,就已經有大量的六言詩產生了。這跟詩學發展的程序符合,從二言三言四言五言,然後六言然後七言。
我們先來看看最早的六言詩有那些特色。早期的六言詩,有兩個特點:第一、句數不限,跟古詩一樣;第二.
、句句押韻。現存最早可考的六言詩,應是孔融的曹公歸來.
:「漢家中葉道微,董卓作亂棄衰。僭上虐下專威,萬官惶怖莫違。百姓慘慘心悲,郭李分爭為非。遷都長安思歸,瞻望關東可哀。夢想曹公歸來。」這首六言詩雖然有換韻,但我們可以發現句句押韻的特色。後來曹氏父子也寫了許多的六言詩,到了陸機時六言詩的發展大盛。當然,這跟當時駢文盛行也有關係。
人生居世為安 豈若及時為歡 世道多故萬端 憂慮紛錯交顏 老行及之長嘆」
到了南北朝以至初唐,六言詩的發展開始走向兩個大方向:第一、開始講究平仄;第二、對仗嚴格。與其說六言詩的格式跟七言詩一樣,不如說六言詩奠定了七言詩的格律基礎。
我們來看看初唐的一些六言詩----
「一年一年老去 明日後日花開 未報長安平定 萬國豈得銜杯
樹頭花落花開 道上人去人來 朝愁暮愁即老 百年幾度三臺
池北池南草綠 殿前殿後花紅 天子千年萬歲 未央明月清風
樹頭花落花開 道上人去人來 朝愁暮愁即老 百年幾度三臺
白雲千里萬里 明月前溪後溪 惆悵長沙謫去 江潭芳草淒淒」
我們可以發現,這時的六言詩,喜歡用重複的詞句,上下對仗,而且已經有了絕句與律詩押韻的方式。
唐代之後,六言詩已經漸具型體了,六言詩也開始有律絕的格律之分。六言詩的格律,是以平仄交錯為主,也就是平平仄仄平平,跟仄仄平平仄仄兩種,交錯的運用。
我們舉一首李白的六言詩來看:「門對霍溪流水 雲連雁宕仙家 誰解幽人幽意
慣看山鳥山花」 這就是標準的六言絕句了
其實我們可以發現,唐代許多詩人,除了寫五言七言詩之外,往往還會寫一些詩意相近的六言詩。因為這兩者的表達方式不同,別有一番風味。大家如果細心,可以發現雙字數的詩,跟單字數的詩有什麼不同?單字數的詩,因為多了一個字,容易做出轉折,特別是能夠表達情感。但是雙字數的詩,則長於敘事寫景,但語氣較缺少變化。也因此,六言詩要寫得好,要從句與句之間的轉折來下功夫,才能讓人領略到你要表達的意函。
不過,不管詩體怎麼變,詩的風格還是一樣。「江風索我狂吟 山月笑我酣飲 醉臥松竹梅林 天地藉為衾枕」..一讀就知是李白了。「江南江北愁望 相思相憶空吟 鴛鴦暖臥沙浦 鵜鶘閑飛橘林 煙裏歌聲隱隱 渡頭月色沉沉 含情咫尺天涯 況聽家家遠砧」一看就是杜甫了
而杜牧寫過一首六言詩:「家住白雲山北 路迷碧水橋東 短髮瀟瀟暮雨 長襟落落秋風」 不正應照了他的「遠上寒山石徑斜,白雲生處有人家」嗎?
其實我們可以發現,唐代許多詩人,除了寫五言七言詩之外,往往還會寫一些詩意相近的六言詩。因為這兩者的表達方式不同,別有一番風味。大家如果細心,可以發現雙字數的詩,跟單字數的詩有什麼不同?單字數的詩,因為多了一個字,容易做出轉折,特別是能夠表達情感。但是雙字數的詩,則長於敘事寫景,但語氣較缺少變化。也因此,六言詩要寫得好,要從句與句之間的轉折來下功夫,才能讓人領略到你要表達的意函。
再來欣賞一些更後來的六言詩吧,來看蘇軾的。
這是蘇軾的六言詩作品:「楚水別來十載 蜀山望斷千重 畢竟擬為傖父 憑君說與吳儂 揚州橋邊少婦 長干市裏商人 三年不得消息
各自拜鬼求神」這首詩很有意思,也正符合了東坡的性格。
到了宋代之後,六言詩的發展,還是受到了江西詩派的影響,除了寫景之外,寄情變得更加重要。如司馬光「微雨雖妨行樂
薄寒卻解留花 今日且遊小圃 明朝更向誰家」;秦觀「揮汗讀書不已
人皆怪我何求 我豈更求榮達
日長聊以消憂」便是一例。可以說到了宋代,六言詩也是拿來表志用的。
六言詩的結構,都是二二二的結構。但是我們知道在宋代,有一個很古怪的人叫王安石,喜歡做一些跟別人不一樣的事。他寫六言詩,就偏不跟別人一樣用二二二句法,他就偏要用三三句法。「水泠泠而北出
山靡靡而旁圍 欲窮源而不得 竟悵望以空歸」
我們前面說過,元曲之中有許多六言詩的痕跡,元好問也有一首六言詩「機中秦女仙去...月底梅花晚開...只見一枝疏影....不知何處香來」
歷數百年,六言詩的清新,歷久不衰
,可以說,六言詩一直保持著一種與眾不同的風格
至於清代六言詩,以王士禎、袁枚的作品最多。有一件很詭異的事,雖然六言詩一直都不是詩學主流,但是歷代六言詩數量最多的卻是清代。這跟詞的狀況有點像,詞的數量最多也是清。至於明代,可以說是文學沙漠期了,詩詞曲在明代都最少,連六言詩也是,明代的六言詩,乏善可陳,與其說是詩,倒不如說是理學教科書,在此不另敘明。

左岸沉思(石明謹) 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


詩從上古社會演變到現在,歷經了許多不同的階段,詩歌的演變,其實跟人類的進化史相去不遠,我們可以簡單的把詩歌劃分為四個時期:自然時期、神話時期、政治時期、文學時期,當然,詩歌的體裁與內函,從古至今一直不斷的在交替運用,詩歌的分類有許多不同的分法,我們只是以歷史的觀點,來為詩歌做分類。
詩,當然是人類表達情感的工具,但是,詩也了反應人類生存的現實面。從上古時代開始,人類和大自然的搏鬥,就是一部壯闊的史詩,正如我們在前面幾次提到的,詩歌在這個時候誕生了,但是此時的詩歌,純粹只是自然的發聲現象,還沒有真正的被人類廣泛的運用,在授獵的時候、在收成的時候,輕鬆的哼著自然的調子,憤怒與歡喜的時候,用力的高聲呼喊。這時候的詩,是存在於大自然中的美妙聲調。

左岸沉思(石明謹) 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


我們之前談過詩的發展,來自語言的自然演變,漢語的特色,是同時包含了聲、韻、調三個基本的架構(我們會另外來闡述這方面的問題),也因為如此,在上古詩歌裏,有運用聲,有運用調,有運用韻來作為詩歌創作的原則,但經長時間的演變,到了古體詩與近體詩的時期,以用韻為寫詩原則的大方向已經確定,我們可以從現有的上古詩文之中,來瞭解這其中的變化。
漢民族最早有系統的詩文集,當屬【詩經】,從詩經開始,我們已經可以發現韻在詩中的作用,到了戰國時期,特別是楚辭興盛的年代,押韻已經是一種很普遍的現象,到了漢代,押韻幾乎可以說是詩的一貫原則了,甚至在先秦的文學之中,除了詩歌以外,【易經】、【老子】、【尚書】、【孫子兵法】都有普遍押韻的現象,但是我們在詩經中,還有一些更古老的詩歌及野史傳說中可以發現,最早的詩並不一定押韻,以【詩經】中最古老的「周頌」而言,共三十一篇,其中有十七篇並不押韻,因此我們可以知道,在上古詩歌中,押韻,並不是詩歌必然具有的條件,早期的詩歌,多有不押韻或是押聲的現象,【詩經】裏的詩雖然普遍壓韻,但其中有大半的詩同時押聲與押韻,也可以說,詩歌押聲的歷史,可能較之押韻來得更早,那為何到了後來,原本應該佔有優勢的押聲原則,最後卻被押韻原則淘汰了呢?依我的看法,這應該跟語言本身的細膩程度有關,我們知道,在原始的語言之中,有許多情緒感嘆的聲符大量存在語言之中,例如「啊」、「哇」這類的用字,也就是說,在較為原始的語言之中,聲母的涵蓋範圍較廣,劃分亦不精細,因此在詩歌的創作,押聲較為容易,詩歌最早來自口語,因此上古詩歌押聲的優勢,是我們可以想見的,但同樣的道理,隨著語言的變化,人類所用的辭彙與語法增多,聲母的種類也日益增加,一來,詩歌的創作隨著社會經濟體制的變遷而趨向精緻,二來,由於語言的進展,押聲的創作也越來越困難,一直到了【詩經】的時期,詩歌也大致上由押聲,過渡轉變到了押韻,也可以說,春秋戰國時代,社會和經濟的大變動,其實也是詩歌聲韻產生變化的極大原因。

左岸沉思(石明謹) 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


廣義的來說,詩的範圍是很廣的,包括了詩、詞、曲、賦等等,都可以列入是詩的範疇,狹義的詩則指古體詩與近體詩而言,但我們不論要討論狹義或廣義的詩,都不能不去談他們之間共同的原則,也就是,詩,本身是一種韻文。
所謂的韻,簡單的來說,就是和諧的音樂效果,我們之前談論過,早期的詩歌是一連串感嘆或形容句的集合體,因此,韻,本身是一種音樂與節奏的表現,假設某部落在祝禱神明之前,每個祝禱詞都在句前加上了「喔」這個字,「喔!請賜給我們豐收吧!」、「喔!請賜給我們平安吧!」,那「喔」這個字,就成了最早的協韻字,這種音樂排列的語言方式,可以說是人類自然的本能,因為協韻的節奏與音調,在人類的感官裏,是較為舒服的,對人類而言,也較易於表達與記誦,我們可以從呀呀學語的孩童身上看到這個現象,「房子好大喔!」「爸爸好高喔!」,自然而然的運用協韻來增強語氣,來表達情感。

左岸沉思(石明謹) 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


詩,永遠是最動人的文學體裁。世界上的各個民族,都有詩歌的發展。而漢民族在詩歌上的成就,一直是文學中的一大成就。詩歌的起源,究竟是在何時,已經不可考,但可以確定的一點是,詩歌的發展,必定是在文字與文學之前,也就是說,在人類還沒有文字與文學的時候,就已經有了詩歌,因為詩是伴隨著語言而生的,所以詩,比任何一種文體都更接近人類最真實的情感,也因此,詩在人類的語言史與文學史上,永遠都是最美、最觸動人心的。
那詩是從何發展而起的呢?首先,我們先來思考一下人類語言的起源,在原始的人類社會之中,一開始,並沒有語言的存在,人類餓了就找東西吃,累了就睡覺,所謂的溝通,就是這些自然的生物本能的動作,但是在人類聚集發展成為社會族群的過程中,產生了許多共同認定的聲音訊息,於是乎,語言開始誕生。

左岸沉思(石明謹) 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


瑣窗寒 暮遲鯉魚潭遊湖
倚水屏山,孤舟向晚,赤霞飛染。
相思片刻,盡化風輕雲淡。

左岸沉思(石明謹) 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

Blog Stats
⚠️

成人內容提醒

本部落格內容僅限年滿十八歲者瀏覽。
若您未滿十八歲,請立即離開。

已滿十八歲者,亦請勿將內容提供給未成年人士。