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詞的淺說：
詞是介於詩與曲之間的一種文體，全名應稱為《曲子詞》。由於詞本身是要配合著音樂來吟唱，所以又稱為《倚聲》、《樂府》，因為詞的句子長短不一，所以也稱為《長短句》，另外，也有人把詞叫做《詩餘》，因為最早的詞是由五言和七言絕句變化而來的。

淺談近體詩與古體詩：
唐朝以前並無古體詩與近體詩之分，南朝沈約提出四聲八病之說，和重視平仄搭配的永明體，兩者的理論合而為一，在初唐時大為興盛，成為我們一般常說的近體詩，相對之下，在這種詩體之前的詩體，就被稱為古體詩了。

元曲：
元曲的產生，跟詞有異曲同工之妙。由於宋、元兩朝，胡、漢文化的交流，因此原來的宋詞的格律，也無法因應日益增多的胡樂，大致上來說，由於唐代雖然有許多的外來文化，但畢竟還是屬於漢民族政權，但是到了金人、元人長期入主中原，其與漢民族的文化差異，更甚五胡亂華與五代十國之時，所以對於文化的衝擊也就更大了。

我們來看看朱淑真的＜傷春＞：
「閣淚拋詩卷，無聊酒獨親，客情方惜別，心是已傷春。
柳暗輕籠日，飛花半掩塵，鶯聲驚蝶夢，喚起舊愁新。」

一談到李清照，我們不得不說，她是史上第一女詞人。但是史上第一的女詩人，也一樣出現在宋朝，也就是朱淑真。談到宋代文學的發展，總不免要將這兩人放在一起談。李清照的故事我們聽得多了，但是朱淑真是何許人也??我們都知道李清照嫁給趙明誠，一時傳為佳話。可是朱淑真自小就才華洋溢，卻在媒妁之言下，嫁給了一個在縣衙工作的小吏。她這老公不僅是官小位卑，而且沒有什麼墨水，更別提才華與大志。像朱淑真這樣的大才女，嫁給這般庸俗之輩，可以說是一種遺憾。
雖然朱淑真沒有經歷過像李清照那樣的生離死別，可是對她而言，這樣的婚姻生活，對她而言可說非常痛苦。朱淑真除了寫詩之外，她也寫詞，她本身善於音律，也精通詞牌。朱淑真更有一手好丹青，擅於繪畫，山水花卉，無一不精。只可惜朱淑真空有一身才華，她的丈夫卻是庸俗之輩，不懂得欣賞。對這樣的奇女子而言，真是情何以堪。

白頭一騷千古恨 淺談春望
提起杜甫，大概第一個聯想到的，便是春望這首詩了。

范成大，是與陸游齊名的南宋愛國詩人，可是相對於陸游，范成大有截然不同的風格！雖然說，范成大也經常在詩中流露出愛國思想，但是范成大的詩，被歸類為田園詩，非常有田園味，是宋詩之中少數的田園詩人。提到田園詩，我們總是會想到陶淵明或是王維等人，可是，范成大卻是第一位有系統的寫田園詩的詩人，他寫過四時田園雜興六十首，是首先發展大量田園詩的詩人，其實除了四時田園雜興六十首之外，范成大大部分的詩作，也脫離不了田園味。
范成大雖然寫了大量的田園詩，但是所謂這裡所謂的田園詩，卻與前人之作大異其趣，歷代的田園詩，大多是詩人隱逸之作，范成大的田園詩，卻充滿了真實樸素的鄉村味道，我認為范成大是第一個真正寫鄉村生活的詩人。我們首先來看范成大的<碧瓦>：

一提起元好問，大家第一個想起的，想必就是他的雁丘詞。
問世間，情為何物，直教人生死相許。
天南地北雙飛客，老翅幾回寒暑。

今天要跟大家聊一個有趣的東西----六言詩。我們知道五言詩的發展，大概到了東漢末年已然成型。雖然後來曹氏父子，也寫了不少四言詩，可是基本上，漢之後五言詩是主流。五言詩的前身是四言詩，那大家可能會問，到了唐代大盛的七言詩，是直接由五言詩演變而來嗎？三言詩、四言詩、五言詩、七言詩我們都讀過，那六言詩呢？大家恐怕很少讀吧。其實，我們可以在宋詞跟元曲裏找到六言詩的蹤跡。但是大家可能不知道，其實六言詩一直都存在著：從魏晉一直到民國；包括李白、杜甫、蘇軾、王安石等人，都有很多六言詩的作品。大家都知道元代馬致遠的天淨沙吧：「枯藤老樹昏鴉，小橋流水平沙，古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯。」其實早在初唐時，有一位詩人叫韋元旦就寫過一首叫雪梅的六言詩：「古木寒鴉山徑，小橋流水人家。昨夜前村深雪，陽春又到梅花。」前面兩句是不是跟馬致遠的天淨沙很像呢？不管馬致遠是不是抄來的，總之在宋詞與元曲，受到不少六言詩的影響是不爭的事實。
最早的六言詩，出現在什麼時候？六言詩真正有大量的作品產生，是在建安七子時期。也就是說，在七言詩還沒有成型以前，就已經有大量的六言詩產生了。這跟詩學發展的程序符合，從二言三言四言五言，然後六言然後七言。
我們先來看看最早的六言詩有那些特色。早期的六言詩，有兩個特點：第一、句數不限，跟古詩一樣；第二.
、句句押韻。現存最早可考的六言詩，應是孔融的曹公歸來.
：「漢家中葉道微，董卓作亂棄衰。僭上虐下專威，萬官惶怖莫違。百姓慘慘心悲，郭李分爭為非。遷都長安思歸，瞻望關東可哀。夢想曹公歸來。」這首六言詩雖然有換韻，但我們可以發現句句押韻的特色。後來曹氏父子也寫了許多的六言詩，到了陸機時六言詩的發展大盛。當然，這跟當時駢文盛行也有關係。
人生居世為安 豈若及時為歡 世道多故萬端 憂慮紛錯交顏 老行及之長嘆」
到了南北朝以至初唐，六言詩的發展開始走向兩個大方向：第一、開始講究平仄；第二、對仗嚴格。與其說六言詩的格式跟七言詩一樣，不如說六言詩奠定了七言詩的格律基礎。
我們來看看初唐的一些六言詩----
「一年一年老去 明日後日花開 未報長安平定 萬國豈得銜杯
樹頭花落花開 道上人去人來 朝愁暮愁即老 百年幾度三臺
池北池南草綠 殿前殿後花紅 天子千年萬歲 未央明月清風
樹頭花落花開 道上人去人來 朝愁暮愁即老 百年幾度三臺
白雲千里萬里 明月前溪後溪 惆悵長沙謫去 江潭芳草淒淒」
我們可以發現，這時的六言詩，喜歡用重複的詞句，上下對仗，而且已經有了絕句與律詩押韻的方式。
唐代之後，六言詩已經漸具型體了，六言詩也開始有律絕的格律之分。六言詩的格律，是以平仄交錯為主，也就是平平仄仄平平，跟仄仄平平仄仄兩種，交錯的運用。
我們舉一首李白的六言詩來看：「門對霍溪流水 雲連雁宕仙家 誰解幽人幽意
慣看山鳥山花」 這就是標準的六言絕句了
其實我們可以發現，唐代許多詩人，除了寫五言七言詩之外，往往還會寫一些詩意相近的六言詩。因為這兩者的表達方式不同，別有一番風味。大家如果細心，可以發現雙字數的詩，跟單字數的詩有什麼不同？單字數的詩，因為多了一個字，容易做出轉折，特別是能夠表達情感。但是雙字數的詩，則長於敘事寫景，但語氣較缺少變化。也因此，六言詩要寫得好，要從句與句之間的轉折來下功夫，才能讓人領略到你要表達的意函。
不過，不管詩體怎麼變，詩的風格還是一樣。「江風索我狂吟 山月笑我酣飲 醉臥松竹梅林 天地藉為衾枕」..一讀就知是李白了。「江南江北愁望 相思相憶空吟 鴛鴦暖臥沙浦 鵜鶘閑飛橘林 煙裏歌聲隱隱 渡頭月色沉沉 含情咫尺天涯 況聽家家遠砧」一看就是杜甫了
而杜牧寫過一首六言詩：「家住白雲山北 路迷碧水橋東 短髮瀟瀟暮雨 長襟落落秋風」 不正應照了他的「遠上寒山石徑斜，白雲生處有人家」嗎？
其實我們可以發現，唐代許多詩人，除了寫五言七言詩之外，往往還會寫一些詩意相近的六言詩。因為這兩者的表達方式不同，別有一番風味。大家如果細心，可以發現雙字數的詩，跟單字數的詩有什麼不同？單字數的詩，因為多了一個字，容易做出轉折，特別是能夠表達情感。但是雙字數的詩，則長於敘事寫景，但語氣較缺少變化。也因此，六言詩要寫得好，要從句與句之間的轉折來下功夫，才能讓人領略到你要表達的意函。
再來欣賞一些更後來的六言詩吧，來看蘇軾的。
這是蘇軾的六言詩作品：「楚水別來十載 蜀山望斷千重 畢竟擬為傖父 憑君說與吳儂 揚州橋邊少婦 長干市裏商人 三年不得消息
各自拜鬼求神」這首詩很有意思，也正符合了東坡的性格。
到了宋代之後，六言詩的發展，還是受到了江西詩派的影響，除了寫景之外，寄情變得更加重要。如司馬光「微雨雖妨行樂
薄寒卻解留花 今日且遊小圃 明朝更向誰家」；秦觀「揮汗讀書不已
人皆怪我何求 我豈更求榮達
日長聊以消憂」便是一例。可以說到了宋代，六言詩也是拿來表志用的。
六言詩的結構，都是二二二的結構。但是我們知道在宋代，有一個很古怪的人叫王安石，喜歡做一些跟別人不一樣的事。他寫六言詩，就偏不跟別人一樣用二二二句法，他就偏要用三三句法。「水泠泠而北出
山靡靡而旁圍 欲窮源而不得 竟悵望以空歸」
我們前面說過，元曲之中有許多六言詩的痕跡，元好問也有一首六言詩「機中秦女仙去...月底梅花晚開...只見一枝疏影....不知何處香來」
歷數百年，六言詩的清新，歷久不衰
，可以說，六言詩一直保持著一種與眾不同的風格
至於清代六言詩，以王士禎、袁枚的作品最多。有一件很詭異的事，雖然六言詩一直都不是詩學主流，但是歷代六言詩數量最多的卻是清代。這跟詞的狀況有點像，詞的數量最多也是清。至於明代，可以說是文學沙漠期了，詩詞曲在明代都最少，連六言詩也是，明代的六言詩，乏善可陳，與其說是詩，倒不如說是理學教科書，在此不另敘明。

詩從上古社會演變到現在，歷經了許多不同的階段，詩歌的演變，其實跟人類的進化史相去不遠，我們可以簡單的把詩歌劃分為四個時期：自然時期、神話時期、政治時期、文學時期，當然，詩歌的體裁與內函，從古至今一直不斷的在交替運用，詩歌的分類有許多不同的分法，我們只是以歷史的觀點，來為詩歌做分類。
詩，當然是人類表達情感的工具，但是，詩也了反應人類生存的現實面。從上古時代開始，人類和大自然的搏鬥，就是一部壯闊的史詩，正如我們在前面幾次提到的，詩歌在這個時候誕生了，但是此時的詩歌，純粹只是自然的發聲現象，還沒有真正的被人類廣泛的運用，在授獵的時候、在收成的時候，輕鬆的哼著自然的調子，憤怒與歡喜的時候，用力的高聲呼喊。這時候的詩，是存在於大自然中的美妙聲調。